Lors se don interview à RTL en décembre 2006, Mylene Farmer à dit que le cinema est essentiel dans sa vie, elle a parlé de divers metteurs en scène comme David Lean et David Linch.
Je vous propose de découvrir qui sont ces metteurs en scènes :
1. David Lean a commencé dans le cinéma comme assistant-opérateur (avec le clap). En 1930 il travaille dans l'édition des films d'actualité diffusés au cinéma pour Gaumont Pictures ou encore Movietone.
Sa carrière, à proprement parler, commence avec « Escape Me Never » (1936), tandis que son premier travail comme réalisateur est effectué en partenariat avec Noel Coward sur « In Which We Serve » (1942).
Il se fait un nom avec « Brief Encounter » (Brève rencontre) (1945) puis dirige plusieurs films basés sur des romans classiques tels que « Great Expectations » (Les Grandes Espérances) (1946). « The Sound Barrier » (1952) est une comédie à la britannique, tandis que « Hobson's Choice » (Chaussure à son pied) (1954), dont Lean est aussi producteur, est une adaptation comique du Roi Lear dans le Manchester Victorien.
Avec l'arrivée de la couleur, Lean devient une figure incontournable avec « The Bridge on the River Kwai » (Le Pont de la rivière Kwaï) (1957), pour lequel il remporte un oscar suivi d'un autre pour Lawrence d'Arabie.
En 1965 il réalise « Doctor Zhivago » (Le Docteur Jivago) (1965) qui est également un succès.
Après le succès mitigé de « Ryan's Daughter » (La Fille de Ryan (1970), il ne dirige plus aucun film jusqu'à son dernier en 1984 : « A Passage to India » (La Route des Indes).
Il meurt en 1991 alors qu'il prépare l'adaptation de Nostromo de Joseph Conrad.
2. David Lynch est un extraterrestre du Septième Art. Il est néanmoins reconnu par ses pairs et a collectionné les récompenses dès le début de sa carrière. Son deuxième film, Elephant man, a obtenu huit nominations aux Oscars et l’a installé dans la cour des grands.
Presque chacune de ses réalisations lui vaut simultanément les foudres de la critique ou le tapis d’honneur. Blue Velvet choque certains par sa violence, tandis que d’autres crient au génie. Sailor et Lula, en 1990, lui vaut la Palme d’or au Festival de Cannes.
Son univers étrange, souvent dérangeant, l’identifie immédiatement. La musique est très présente dans ses films, généralement composée par Angelo Badalementi, dont on reconnaît également la pâte, et participe à créer l’ambiance particulière à Lynch.
Virtuose de la mise en scène, il construit souvent ses films comme des puzzles, ce qui déroute une partie du public qui reste hermétique à un cinéma dont le sens n’est pas immédiatement accessible. A l’instar de Lost highway, délire cauchemardesque, ou encore de 6Mulholland drive, qui aborde le monde hollywoodien sous un angle mystérieux et inquiétant. Son côté profondément humaniste ressort parfois, comme dans Une histoire vraie qui tranche avec la tournure qu’avait prise son œuvre.
Capable d’être un formidable conteur d’histoire ou au contraire de perdre son spectateur dans les méandres de son imaginaire, David Lynch est un cinéaste à part, dont l’œuvre, très esthétique, flirte parfois avec la folie.
Son dernier film, Inland empire, est d’autant plus attendu qu’on ne sait rien du projet. Il sera présenté 7à la Mostra de Venise, où Lynch devrait recevoir un prix pour l’ensemble de sa carrière.
Lors du prochain Arthur et les Minimoys, Arthur et la vengeance de Maltazard (prevu pour 2009) Mylene devrait continuer à donner sa voix à la princesse Selenia et peut etre même plus.
Selon une rumeur, le generique du film serait une chanson interprétée par Mylene Farmer en duo avec Madonna.
Mylene est une fan de l'ecrivain Luc Dietrich. "Ce sont mes livres de chevets" avait elle déclarée à l'écrivain Amélie Nothomb.
Mylene admire très certainement Luc Dietrich pour son côté mélangeant la beauté et la morbidité.
Mais qui est Luc Dietrich ???
Luc Dietrich est né en 1913 à Dijon. Orphelin de père à l'âge de six ans, il mena une vie itinérante avec sa mère qui, minée par la drogue, disparut à son tour en 1931. Il s'engagea alors dans une vie désarticulée, basculant d'amour en amour, passant sans transition ni scrupules de la pauvreté la plus sordide à la richesse frelatée des milieux de la drogue et de la prostitution. En 1930, il publie sous le nom de Luc Ergidé un premier recueil de poèmes Huttes à la lisière. Mais c'est Lanza del Vasto, rencontré en 1932, qui lui révéla ses talents d'écrivain et le poussa dans la voie de la « connaissance ». Ils écrivirent ensemble le Livre des rêves, proposé en 1934 à Grasset qui le refusera. Fortifié par cette expérience, Luc Dietrich commença la rédaction de son premier roman La Leçon de vie qu'il présentera avec l'approbation de Lanza del Vasto à Denoël. Le livre sera publié en 1935 rebaptisé Le Bonheur des tristes et amputé des quatre derniers chapitres. Parallèlement à l'écriture, Dietrich s'intéresse à la photographie et présente sa première exposition à Paris en 1937.
Il est mort en 1944, laissant une œuvre brève, lumineuse et fulgurante comme son existence torturée de détresse et de désir.
Le bonheur des tristes
Dans ce premier roman (1935), Luc Dietrich revit les vicissitudes de son enfance jusqu'à la mort de sa mère. Ses images dures, alliées à une sensibilité toute tendue vers le détachement, enthousiasmèrent la critique qui vit là davantage qu'un roman : une sorte de quête de soi, entre douleur et limpidité, la confession candide et cruelle d’un être qui n’a jamais guéri de son enfance — « une somme de pensée et de science enfantines » comme a pu dire Lanza del Vasto.
« Chez l'oncle Gustave où l'on m'avait mis quand j'avais huit ans, il y avait des fleurs sur le papier : des pavots rouges dans ma chambre à coucher. L'oncle disait : “ c'est la décoration qui sied à une chambre à coucher; le pavot c'est la fleur du sommeil. ” C'était des yeux arrachés qui ne cessaient de pleuvoir sur moi du plafond, même la nuit quand il faisait noir, même quand j'avais fermé les paupières. Il y avait des sortes de grottes, des lézards et des hibous durcis. Il y avait une trompe de cuivre béante, mais d'où sortaient parfois comme de sous terre, un bruit de coutelas qu'on aiguise, des cris de femme et des plaintes de gorges qu'on étrangle.
Et en face de mon lit se trouvait un tableau effrayant. C'était une place de village avec des toits rouges, une église jaune et dans le clocher on avait vissé une vraie horloge qui marquait toujours deux heures. Et là devant mon esprit s'arrêtait, ou plutôt tournoyait comme une feuille morte dans cette place dont on ne pouvait sortir. Je sentais que dans cette place entourée de fenêtres fermées, de rues fermées, j'aurais pu attendre comme dans cet appartement à tentures, l'arrivée de ma mère, impossible à cause de l'horloge arrêtée. »
Mylene Farmer de son vrai nom Mylene Gauthier à pris son nom de scène Farmer car elle admirait l'actrice Francès Farmer.
On sait qu'au départ Mylene Farmer voulait faire du cinéma, Frances Farmer est peut etre le personnage qui lui a donnée envie de devenir actrice. Beaucoup de points communs communs avec Francès Farmer, la Russie par exemple.
Mais qui est Francès Farmer :
En 1931, alors élève de la West Seattle High School, elle gagne le Concours d'écriture créative avec son essai controversé God Dies (Dieu Meurt). Les Services de Surveillance Nationale rapportent les faits ; titrant « La fille de Seattle rejette Dieu et gagne le Premier Prix. »
Elle entre à l'Université de Washington, devient membre du Théâtre dramatique et fait la connaissance de la professeur Sophie Rosenstein. Les critiques s'extasient sur son jeu d'actrice dans Helen of Troy et Alien Corn. Elle change de spécialité et passe du journalisme à la dramaturgie.
En 1935, elle part pour la Russie en bateau après avoir gagné le concours du journal "Voice of Action". Les Services de Surveillance (encore une fois) relèvent l'histoire et qualifient Frances Farmer de communiste.
Frances reste à New York après son voyage et est découverte par un dénicheur de talents. Elle signe un contrat de sept ans avec la Paramount.
En 1936 elle se marie avec l'acteur Leif Erickson et tourne dans son premier film Too Many Parents. Plus tard Frances joue la réplique de Bing Crosby dans Rhythm on the Range et de Edward Arnold dans Come and Get It. Elle est décrite comme « l'exceptionnelle trouvaille des écrans de 1936. »
En 1937, elle interprète le rôle principal dans la production théâtrale Golden Boy écrite par Clifford Odets.
L'enfermement [modifier] Il est à noter que Jean Ratcliffe, auteur de l'ouvrage "choc" qui décrit les années d'enfermement de Frances Farmer, a finalement admis avoir exagéré certains détails. Tout ceci est donc à prendre avec des pincettes.
En 1942 elle est arrêtée pour conduite sans permis en état d'ivresse et désobéissance aux ordres dans une zone de restriction. Elle est condamnée à 180 jours de détention et remise en liberté sous surveillance.
En 1943 elle est arrêtée pour violation de la liberté surveillée et agression. Les services sanitaires qualifient Frances de « malade mentale » et recommandent de la placer dans le sanatorium de La Crescenta. Elle y reçoit 90 traitements-choc à l'insuline et rentre au Western Washington State Hospital à Steilacoom d'où elle s'échappe.
En 1944, sa mère — qui est son tuteur légal — porte secrètement plainte contre elle et la fait renvoyer à l'asile où elle subit des traitements d'électrochocs et d'hydrothérapie (nue dans un bain d'eau glaciale pendant six à huit heures) durant plusieurs mois. Elle est déclarée « complètement guérie » et devient le modèle du « Mouvement pour la Santé Mentale ».
En 1945, terrifiée à l'idée d'être incarcérée à nouveau, elle s'enfuit plusieurs fois de chez sa mère qui petit à petit la convainc de retourner à l'hôpital psychiatrique où elle resta pour les cinq années à venir. Commence alors pour elle un véritable enfer :
En plus des conditions barbares (criminels et malades mentaux ensembles, nourriture pour les patients jetée à même le sol…) et des traitements continuels d'électrochocs, elle est prostituée à des soldats locaux qui abusent d'elle, la violent et la brutalisent. Elle est aussi utilisée comme cobaye pour tester des médicaments tels que Thorazine, Stelazine, Mellaril et Prolixin.
Une des dernières visites de Frances avant d'avoir été déclarée « saine » a été le docteur Walter Freeman, un psycho-chirurgien développant le procédé de la lobotomie trans-orbital (insertion d'un pic à glace sous la paupière pour percer jusqu'au cerveau). Lors de sa deuxième visite, Freeman « traite » Frances dans une pièce à part. Elle ne fut plus jamais comme avant.
En 1950, Frances, relâchée, retourne à Seattle pour s'occuper de ses parents. Elle se marie avec Alfred Lobley en 1954. En 1957 elle travaille en tant qu'employée dans un hôtel de San Francisco.
En 1958, elle apparaît dans la série TV "This Is Your Life" et tourne son dernier film The Party Crashers. Elle se marie avec Lee Mikesell et apparaît dans une autre série télévisée Tongues of Angels avec James MacArthur.
Elle présente une émission de télévision d'après-midi, Frances Farmer Presents, à Indianapolis jusqu'en 1964.
En 1968, elle commence à travailler sur son autobiographie avec l'aide de Lois Kibbee. Deux ans plus tard, elle décède d'un cancer de l'œsophage, à l'âge de 56 ans.
En 1982, le film Frances, réalisé par Graeme Clifford, raconte le calvaire et la déchéance de Frances Farmer. Le rôle-titre est interprété par Jessica Lange. La chanteuse Mylène Farmer a choisi ce nom de scène en hommage à Frances Farmer le chanteur Kurt Cobain lui rend hommage avec la chanson "Frances Farmer will have her revenge on Seattle".
Lors de son concert à Bercy 2006 Mylene Farmer a fait un duo avec Abe Laboriel qui remplace Seal dans cette chanson.
Abraham Laboriel Junior, plus communément appelé Abe Laboriel Jr. est un batteur reconnu à l'international. Il a accompagné bon nombre d'artistes d'horizons très divers, comme Jonatha Brooke, Johnny Hallyday, Seal, Duran Duran, Sting et Paul McCartney durant 4 ans (2001 à 2005), Gun's Rose. Il travaille aussi avec Mylène FARMER depuis 1996 et à participé à ses 3 dernières shows : Tour 96 (1996), Mylènium Tour (1999/2000) et Avant qu'ombre....à Bercy en 2006 où il a interprété un duo avec la chanteuse ("Les mots").
Il est le fils d'Abraham Laboriel Sr, lui-même bassiste de renom et de plus pasteur.
Petite anecdote sur l'un des concerts de Mylène FARMER, c'est lors d'une représentation à Lyon pour le concert du 15 juin 1996 (tournée Tour 96), qu'un drame se produit. Il est 23h30 et c'est la fin du spectacle avec la chanson très rock "XXL" qui bat son plein. Mylène est sur le point de partir et de regagner les coulisses quand elle entonne un troisième et dernier salut à ses fans (Ce qu'elle n'avait jamais fait avant). Là un de ses danseurs décide de s'approcher de Mylène sur la balustrade qui représente la proue de la locomotive du clip "XXL". Cette dernière cède sous le poids des deux personnes, Mylène chute, crie et rechute... jusqu'à atteindre le sol.
Le public se trouvant dans le fond croit tout d'abord à une sortie de scène pour le moins spectaculaire, mais celui de devant est en état de choc et en pleurs. Tous ont ensuite compris que quelque chose de grave venait de se produire sous leurs yeux. La chanteuse gît, inconsciente, baignant dans le sang. Mylène s'est ouvertement fracturé le poignet. Choristes et danseurs mettent leurs mains sur leur tête. Mais Abraham se précipite hors de sa batterie et Jeff Dahlgren jette sa pauvre guitare et tous deux volent au secours Mylène.
Mylene souffre d'ecchymoses et d'une fracture ouverte du poignet gauche. Après une période de convalescence bien mérité, Mylène reprendra la scène pendant l'été 1996, soit trois mois plus tard.
Fuck them all est une chanson de mylene farmer. Mais Fuck them all est aussi un site pornographique. Le pire dans cette histoire c'est que Fuck them all. com a tout l'air d'être un site pornographique très porté sur la russie. Or l'on connait le rapport entre Mylene et la russie. Mais y aurait il un rapport entre Fuck them all et Fuckthemall.com ???
Pas de Mylene Farmer dans la voix du film Arthur et les Minimoys aux Québec. En effet la voix de la princesse Sélénia québequoise n'est pas celle de Mylene farmer.
Le Dvd de Jacquou le Croquant sera mis en location le 16 juillet, par ailleurs, la mise en vente du DVD ne pourra prendre effet qu'avant le mois d'octobre.
Toute l'actualité sur la plus mystérieuse des chanteuses françaises... Mylene Farmer, un nom de code pour un univers à part.
